大家好，今天小編關注到一個比較有意思的話題，就是關于奮斗電視劇是純音樂的問題，于是小編就整理了2個相關介紹奮斗電視劇是純音樂的解答，讓我們一起看看吧。
那是當然，其實家駒作原創音樂還是很牛，很歷害的。
因為他的海闊天空，光輝歲月都是一手包辦的原創歌，這二首歌感動了很多人。
因為他還有很多的經典歌，他的原創音樂實在有太多了。
因為家駒不僅只是位普通歌手，還是位原創音樂高手。
因為他是位音樂天才，會作曲，會作詞，會唱的出神入化，會吉他彈奏，會作純音樂的全才音樂人，他是殿堂級的，大師級的原創音樂人。
因為他在中國大陸拿下了終身成就獎，這個大獎不是每個歌手或音樂人都能得到的。這是中國人對他音樂才華的實力欣賞來肯定的。
因為中國人很多人都給他，有很高的評價的。
因為有很多人說他是音樂傳奇人物。
忠誠致敬我們歌迷內心最親最敬愛的二哥家駒:他的一生都奉獻給了音樂，他說過，"我背著吉它就像背著一把寶劍似的"，他是真正的原創音樂人。
樓主，你好，一看到你的問題就點了進來。黃家駒的歌肯定是原創啊，因為玩搖滾樂隊的幾乎都是原創，搖滾樂在意的就是原創，總是翻唱別人的歌也不行啊，因為那不是搖滾樂。
樓主肯定是不怎么聽beyond的歌，也許是看到網上的歌迷們比較極端吧，所以在懷疑beyond作品是不是原創。籠統地說，搖滾樂隊一般都是原創作品，也許創作的人不是樂隊的成員，但是也都是別人寫出來的歌，由自己的樂隊來唱，所以也是原創，不是翻唱別人的歌。如果要是翻唱的話，那就只能叫干活樂隊了，就是酒吧那種樂隊，叫商演樂隊，商演樂隊是主辦方讓你唱啥你就得唱啥，唱的一般還都是當下比較流行的歌曲。
要是樓主想知道beyond的歌曲是不是原創，可以搜一下他的作品，看看作詞作曲編曲什么的都是誰，不就知道了嘛。只有唱自己的作品才會走的長遠，如果翻唱，只會紅極一時，是不會長久的。
樓主這回明白了吧，搖滾就是原創，不會是翻唱。
謝謝邀請！黃家駒的音樂當然都是原創的，因為他對于那些直接拿日本曲子填詞的歌曲是非常鄙視的，他立場要讓世界知道，香港人是有自己的音樂的！
雖然，他的曲子有些詞是別人寫的，比如合作最默契的就是劉卓輝，代表作有《大地》，《灰色軌跡》，《農民》，《長城》，《情人》等等，還有小美寫的《真的愛你》以及《不再猶豫》！
但是他自己作詞作曲的歌曲也都是傳世的經典，比如最有名的《光輝歲月》以及《海闊天空》，一個是向為了自由獻身的曼德拉致敬，一個是描寫自己樂隊十年心路歷程以及自己面對理想不屈不撓奮斗的精神！
還有他表達愛情的《喜歡你》，表達自由與和平的《amini》，還有人生哲理的《無語問蒼天》，以及關于理想的《再見理想》，更有思念家鄉的《遙望》，這些歌曲都是非常經典的！
他寫的所有曲子，都是自己原創的，有時候靈感來了，作詞也一手包辦了，所說他現在還有上百首沒有發表的曲子，都在經紀人陳健添手里，不知道，我們這些駒迷們，在什么時候才能聽到這些經典！
原創歌曲:即詞曲編混是最原始的創作，使用最基礎的詞曲元素創作出來的新作品！
據我所知，beyond家駒除了在商業電臺或演唱會上翻唱過幾首別人的歌，例崔健的:一無所有！還有:龍的傳人，你知道我在等你嗎……也翻唱了許冠杰的:半斤八兩致敬前輩。除此之外，beyond也有把送給其他歌手的歌拿回來自己重新編曲演繹，融入搖滾元素。
家駒時期beyond的歌都是以原創為主，也幾乎都是原創！家駒他們追求原創，厭惡跟風翻唱！正如勇闖新世界里面一句歌詞:其實跟風心態成也是敗永不感暢快！家駒說過:香港應該有自己的音樂??而家駒帶領著beyond也在原創路上不斷地努力奮斗著，海闊天空就是寫照！
Beyond無論是原創歌還是翻唱別的歌手的歌，我都喜歡，因為就算是翻唱，也融入了家駒他們的創意，努力和心血！永遠支持beyond，永遠懷念家駒??????
毫無疑問肯定原創。他的歌唱出愛，他的聲音遍布華夏神州大地，歌聲充滿激情，充滿愛和正能量，給人以勵志。渾厚獨特的嗓音讓人很是難忘。可惜的是——魂斷日本富士山，淚灑香港將軍澳。世間縱有千萬曲，人間再無黃家駒！
家駒是一個時代的烙印和標志，沒有哪一個人能對中國的搖滾樂隊產生如此深遠的影響。
他是當時的香港惟一的創作型歌手，家駒曾寫過一首諷刺彼時音樂圈的墮落面目，叫《俾面派對》。他也在訪談節目中坦言，香港沒有樂壇，更不要說創作型樂隊。不是貶低其他歌手，比如張國榮、張學友、陳奕迅、黃耀明、譚詠麟等人。但大家可以在聽他們歌的時候看看作詞作曲都是誰，成名曲和廣為傳唱的基本都是別人寫的吧，因為他們是唱作型歌手。
在這兒也不是說非創作型歌手就一無是處，不值得崇拜，只是尺有所短寸有所長，每個人的興趣和側重點不一樣罷了。就像家駒說香港沒有樂壇一樣，因為當時的樂壇都是娛樂至上主義，看起來富麗堂皇，但其實空無一物。
家駒曾經多次到日本去，有一票日本歌迷追捧，是他告訴了日本人，中國是有著自己的原創歌曲的。在此之前，日本人的眼里始終認為，香港樂壇僅僅停留在翻唱水平上，被音樂界所鄙棄，就連大家趨之若鶩的各大頒獎典禮，都像是一場自導自演、自娛自樂的虛假的狂歡。
然而，家駒用了四年的時間，證明了香港的樂壇是有希望的，并一手締造了搖滾樂隊的盛世。老實說，在家駒去世后，我不是很看好剩下的三個人，因為家駒——樂隊的靈魂已經離開，他們又總是因為瑣事爭吵。沒有新的作品問世，只是在炒冷飯，最后還是難逃解散命運。沒了家駒，beyond就不是beyond了。
4年是什么概念呢？家駒是1988年出道，1993年去世。僅僅用了4年的時間，就徹底改變了日本對香港乃至中國樂壇的認知。他在4年里創作的經典歌曲已經超出許多歌手一生，而那時的家駒才剛初出茅廬。作曲、編曲、填詞、演唱會都是他親力親為。
《海闊天空》被60多位明星翻唱表示尊敬，家駒完成這一切只用了4年。可以說他是像井噴一樣地在創作，他的歌大眾化但也有自己的格調和風范，這是今天滿大街口水歌做不到的。也為后來人的創作提供了很多值得借鑒的陽關大道。
beyond三人在2003年周年巡回演唱會北京站的時候，北京工體座無虛席。只是家駒非常反感生前自己寫的那些口水歌，一些被擁躉為搖滾經典的作品，他也覺得一般般。甚至黃貫中在采訪中曾經透露，好幾次家駒都想不干了，因為沒意思，那不是他想做的搖滾，不是他從垃圾堆里撿來第一把破吉他時想要追逐的搖滾。
他也可以隨波逐流寫出《秘密警察》那樣的白金唱片，但家駒最中意的還是《再見理想》、《灰色軌跡》、《誰伴我闖蕩》、《無語問蒼天》，因為這些歌里都寄托著他的迷惘和探索，你甚至不敢相信，那些壓抑的節奏里是一個二十出頭的年輕人關于夢想的痛苦回憶，同時蘊含著蠢蠢欲動的力量和憤怒。
1993年，樂隊終于拿下金獎。那時，beyond只剩下三個人了。至今，仍然忘不了家駒葬禮上播放著《誰伴我闖蕩》時的惋惜和彷徨。
說到炸裂，那當然就是每次聽到這樣的歌，都會讓我立刻想起當時動漫中的劇情，尤其是是很久以前看過的動漫，當你再次聽到這樣的歌的時候就會整個人熱血沸騰。下面我就來說一說我覺得炸裂的歌曲。
1.灌籃高手，《好想大聲說愛你》和《直到世界盡頭》，每次聽到都會讓我十分激動，想到櫻木花道和流川楓他們為了理想，努力奮斗，刻苦訓練，一步一步奔向全國大賽的樣子。
2.數碼寶貝，《Butter-Fly》，這部動漫大概是我還在上小學的時候看的，,數碼世界產生異常并與現實世界的連接發生紊亂.，幾個小朋友被各自的數碼獸召喚到了數碼世界,經過重重艱難,最終數碼獸們步入究極體戰勝了時空的元兇，尤其數碼獸們一步一步進化的時候真的是越看越激動。
3.全職獵人重制版，《departure》，這首歌我不得不來說一下，我真的是超級喜歡，每次看動漫的時候，真的是每一集都不想錯過這個片頭曲，總是就是超燃，超喜歡的啦。附上一張本人最喜歡的螞蟻篇的圖。
4.靈能百分百，《99》，這首歌從1數到99，真的絕了，總之就是這首歌絕對絕對超級超級超級炸裂。
5.妖精的尾巴，《啟程的序曲》譯名應該是這個，是可以搜到的，這是一首純音樂，不用說了，真的超級炸裂超級燃，不禁讓我說上那么一句話，此生無悔入妖尾，來世愿做公會人。
到此，以上就是小編對于奮斗電視劇是純音樂的問題就介紹到這了，希望介紹關于奮斗電視劇是純音樂的2點解答對大家有用。
