大家好,今天小編關注到一個比較有意思的話題,就是關于喜歡音樂貝斯怎么學鋼琴的問題,于是小編就整理了2個相關介紹喜歡音樂貝斯怎么學鋼琴的解答,讓我們一起看看吧。
這個問題我得不要臉的答一下。學貝斯不一定要吉他基礎,雖然同源但是技法和定位還是有區別的。題主有良好的鋼琴基礎,所以樂理不會是難點,那么咱從兩個方面入手回答一下這個問題。先從演奏技法上探討一下。通常情況下右撇子左手按弦右手彈撥。左手技巧在于按弦的力度和指型,因為貝斯常用的三四五弦(五弦貝斯的話)比較粗,所以左手力度很重要,具體方法就不說了。右手負責彈撥,占貝斯演奏能力的七成往上。因為很多情緒化的表現技巧都靠右手完成。這大概是吉他界(含貝斯)名言:左手是工匠,右手是藝術家這句話的由來。要學習貝斯,入門比吉他簡單,往往從全音符合弦根音入手,一小節就一個音。彈好根音是一個貝斯手的基礎也是重要責任。時值準確,力度充分是必要的入門技巧。會彈了之后我們探討一下第二個問題,那就是如何彈出你想要的律動。紅辣椒那種怪物貝斯手咱先放一放,那不是一下子能夠得到的水平。出彩的貝斯律動離不開兩點,一是休止二點重音。貝斯的低頻充足,能讓人聽感上得到充份的穩定感,曲子不飄落在地上。但如果都是全音符等耳朵適應后,注意力自然而然的會被鋼琴、吉他等其它旋律性樂器帶走,漸漸地注意不到貝斯的存在。所以絕望的貝斯手們開始不安份的在小節中加入很多休止,四分,八分,帶附點的無所不用其極。要的就是那種:低頻出現了,低頻消失了,低頻又回來了這種調皮的感覺。而且完全可以用休止比出出聲多的技巧不斷強化低頻的跳躍,耳朵會不斷感受到低頻的出現,并覺得:哎喲,這貝斯調皮喲。然后樂句中不要每一次都從第一拍開始,當其他樂器重音落在第一拍,頑皮的貝斯君為什么不從第三拍開始呢?可以用不斷的重音轉移來提升貝斯旋律線的存在感。有了這兩點,基本的律動就有了。然后對于旋律線的編配就更有學問了,得跟其它樂器分工,和聲內根音是最保險也不會出彩的。那三音,五音呢?會不會好一點?用音階上行呢?八度交替呢?絕望的貝斯手們已經想出了各種搶風頭的辦法確保自己不被遺忘。古往今來,其他樂器引領風騷,風水輪流轉,輪也輪到貝斯手被人追捧了吧?哈哈哈哈哈。親愛的題主大人,貝斯手美好的將來將靠你了,至于我,我還是給大家表演一段街舞吧
首先謝謝悟空大師邀請我回答這個問題 謝謝了 其次 我想說的是不論你學過什么樂器 最好還得把作曲的基本原理等作曲理論方面的東西學會 因為作曲(編曲)是一門系統的學問 不是僅僅彈得一手好鋼琴就能解決問題的
謝謝邀請。大概說一下吧。
現在編曲你必須要懂的東西: 第一和聲,第二,樂器演奏,第三,編曲軟件的使用。
1、你雖然學過鋼琴,但我估計你的和聲知識可能不多,這是中國鋼琴教育比較悲催的地方。不過你還小,可以慢慢學,和聲是一個非常復雜的系統,它是編曲中最核心的音樂理論,我個人認為它也是音樂最靈魂的地方。你的和聲使用能力,基本上能決定你的編曲在什么水平線。
2、樂器演奏,這里實際包括兩部分。第一個是你主攻樂器的演奏能力,第二是現代音樂中主要樂器,音色,演奏方式的了解。
如果你打算學編曲,和聲樂器必須要學,最好的就是鋼琴和吉他,最好都學。音樂創作我認為考驗人三方面能力,1、天賦,2、積累,3、即興演奏。演奏水平最終會非常影響你的編曲質量和水平。
除了主攻樂器,你還應該多了解其他樂器的演奏和音色特點,編曲最基本的四大件:鋼琴,吉他,貝斯,鼓。另外,弦樂,合成器等等很多,你不見得都要會,但是他們的音色,基本的演奏方式你要懂。
3、編曲軟件方面,一般常用的cubase,sonar,這是編曲圈里用的最多的,我當初就是cubase上手學習的,它們各有特色,但都差不多。編曲軟件是編曲人的主要工具,主要完成音樂錄入,包括錄音,midi,以及一些midi的編輯,比如音色,情緒的控制等等。
結合以上,給你點建議:
1、你還小,堅持天天練琴,把琴彈好,在不影響正常學習的情況下,可以再學習一下吉他
2、如果你以后打算報考音樂院校,那就不急,否則的話,可以自己注意和聲知識的學習和積累,可以買本和聲教程,從簡單的四聲部開始慢慢學,另外還是建議你學學吉他,吉他彈唱會讓你對和聲有個整體認識
3、一定得學會用電腦,我發現你們00后基本只用手機,都是電腦盲,電腦都不會用,以后怎么用編曲的軟件?
4、不要急于求成,先從作曲開始。把自己的歌編配上鋼琴,吉他,彈唱,逐步過度到復雜的編配。
5、非常建議你,先以學業為重,音樂為輔。等你上了大學,有很多時間來學習這些。
就說這些,希望對你有幫助。
到此,以上就是小編對于喜歡音樂貝斯怎么學鋼琴的問題就介紹到這了,希望介紹關于喜歡音樂貝斯怎么學鋼琴的2點解答對大家有用。