大家好，今天小編關注到一個比較有意思的話題，就是關于鋼琴音樂六人團的問題，于是小編就整理了1個相關介紹鋼琴音樂六人團的解答，讓我們一起看看吧。
要回答這個問題，首先必須搞清楚流行音樂與古典音樂這兩個不同的概念。
所謂流行音樂，是指那些結構短小、內容通俗、形式活潑、情感真摯，并被廣大群眾所喜愛，廣泛傳唱或欣賞，流行一時的甚至流傳后世的音樂作品。
流行音樂起源于美國的爵士音樂，并很快傳遍西歐各國。
在今天，流行音樂所包含的內容極其廣泛。
在器樂作品中，它包括豐富多采的輕音樂、以及各種不同風格的舞曲和各類小型歌劇的配樂等。
流行音樂中器樂作品的特點是：節奏鮮明，輕松活潑或抒情優美，演奏方法多種多樣，音響多變，色彩豐富，織體層次簡明，
樂隊規模不大，
現代作品多使用電聲樂器。
聲樂作品的特點是：生活氣息濃郁、抒情、風趣、音域不寬，手法通俗、曲調順口、易于傳唱；
歌詞多用生活語言，淺顯易，易為聽者接受和傳唱；
歌手多是自成一格的流行歌星，不受聲樂學派的約束，演唱時感情重于聲音技巧，動和自由不羈，自然親切，易引起聽眾的共鳴；
小樂隊的強聲伴奏與歌聲融為一體。
由于流行音樂具備上述特點，所以就能夠和群眾連在一起，無論文化水平的高低，都易于接受。
根據《牛津音樂大辭典》，對“古典音樂”提供了以下四個方面的說明：
1.大致指1750-1830年間，即巴赫去世至貝多芬去世期間創作的音樂，包括古典交響曲和協奏曲。
2.具有規律性本質的音樂，明晰和平衡是其特點，在形式美和情感表達之間，更注重前者。
3.一般認為具有持久的價值而非僅僅風靡一時的音樂。
4.作為類稱，其含義相對于輕音樂和通俗音樂。
有狹義與廣義之分。
狹義的“古典音樂”概念，是指西方音樂史上有一個“古典時期”的音樂，以“巴洛克”時期的音樂巨匠巴赫去世（1750年）到貝多芬去世（1828年）為標志。
其音樂核心就是“平衡性”與“規律性”。
所謂“平衡性”，就是由“巴洛克”時期復調音樂強調的“對比”（由于各聲部之間互為模仿，相似度高，故只能通過對比的方式區分主次）轉而“主調音樂”中各次要聲部服從主要聲部的“平衡”，從而達到理想的和諧狀態。
所謂“周期性”，即音樂的發展變化有規可循、有章可依，主要體現在旋律與曲式；
廣義的“古典音樂”，指的是有年頭的、經過歷史沉淀的、至今仍為人們所接受的音樂，其實就是“經典音樂”之謂。
根據以上的概念，我們可以得出結論，由于二者產生的年代不同；
作品的音樂風格不同；
作品的受眾不同等等。
現在的流行音樂僅僅有可能成為那個年代的“經典音樂”，
但絕不會成為“古典音樂”！
這就是本提問的最終答案。
古典音樂英文的直接翻譯就是經典音樂，所謂的經典就是經過了多少時間才會有人記得住。，還會有人去學習，演奏，欣賞。但是現在所謂的流行歌曲都是商業為目的沒有藝術性的聲音，沒有兩年就給人忘記了，怎么可能成為經典呢？
不會。古典音樂不僅是歷史，也是模式。流行音樂可能成為歷史，但不會成為某種模式。因為現在流行音樂模式太多，等于沒模式。古典音樂作曲與演奏都有自身的模式，均源于宮廷生活。流行音樂是音樂史中文化風化的結果，在未來繼續風化中一方面會消失些模式，還會創新些模式。猶如我國宋代出現的板詞，到近代演變成天津快板或山東快書，如今通過美國黑人舞樂演變成了說唱Ruk。換言之，古典音樂不會消亡，但流行音樂卻會向民歌一樣消亡。
現在的古典音樂其實就是當年的流行音樂，因為它們具有強大的藝術生命力以及能夠容忍流傳的社會環境，得以流傳至今，成為了古典音樂。因此，現在的流行音樂作品能否成為將來的古典音樂，同樣也必須具備兩個條件。一是自身條件，即有沒有強大藝術生命力；二是社會環境條件，即有沒有容許流傳的人文環境。
我感覺現在的流行音樂很難成為以后的古典音樂。
我們現在所學的古典音樂，像巴洛克時期、浪漫主義時期等等，都受當時環境影響，受歷史沉淀因素左右，正所謂經典是很難被超越的，就像正統的學習鋼琴，我們也是以彈奏古典音樂為主，流行音樂為輔，而且古典音樂中，音符節奏的處理一般也會比較復雜，這些作曲，都是歷史的痕跡，耐人尋味的。
我們再來說說當下的流行音樂，雖然也是跟著時代的背景在變化，但不乏許多的都以迎合大眾口味為出發點，難免有些口水歌的感覺，當然也有很多在做原創啊或者沒有被世俗影響的音樂人，但我覺得，現在的流行樂可能成為腦海中一個揮之不去的旋律，但古典音樂的沉淀和傳承，才是最牛的。
到此，以上就是小編對于鋼琴音樂六人團的問題就介紹到這了，希望介紹關于鋼琴音樂六人團的1點解答對大家有用。
