大家好，今天小編關注到一個比較有意思的話題，就是關于美術音樂采風活動方案的問題，于是小編就整理了1個相關介紹美術音樂采風活動方案的解答，讓我們一起看看吧。
藝術采風是藝術創作的重要環節，是作者為了收集藝術創作素材而進行的活動，一直被藝術家視為藝術創作的源泉。樹立正確的創作觀念，深入實地地去考察，深入生活，體驗生活，了解本土的文化和歷史，挖掘蘊藏在生活中的美，切實把對生活的真情感融入到作品當中，才能提升作品中所表達的精神內涵。在采借民俗民生素材資源的同時，還要尋覓屬于自己風格化和個性化的藝術表現形式，來反映地方的風土人情，展示博大精深的地域文化，體現當今盛世百姓的精神風貌，才能創作出帶有民族地域特色的藝術作品。
古人云～～讀萬卷書，行萬里路
藝術家們只有豐富的理論知識，閉門造車是不可能創造出好的作品，只有理論結合實際出去行走體會各地的風土民情，去看大自然創造的各種天然藝術佳作，和大自然學習，才能有好的構思，才能激發心中的感觸，這樣的靈感是不可能在屋中憑空捏造出來的，沒有豐富的知識，沒有現實的體驗到各地人民的習俗差別，人們生活水平的差距，建筑風格的不同，誰又能夠想象到大自然創造的神奇多么偉大。
藝術家的采風是多么的重要！
首先謝謝邀請。
對于創作而言，采風是其生命力的根，是江河之源頭。采風一詞最早見于隋朝，起初的采風是指宮廷樂師到民間搜集小調、民謠一類的活動，后來泛指各類創作的素材搜集。對于專業人士而言，一說“采風”，就知道要“下鄉”了。少則幾天，多則幾個月，甚至幾年。眾所周知，藝術來源于生活，對于常年工作于城鎮機關的專業創作人員，采風，是個不斷吸取新鮮血液，補充營養成分的渠道。藝術只有植根于生活才能夠枝繁葉茂，離開了生活的本源就成了空中樓閣，晦澀難懂的創作勢必走向干涸的死亡之谷。
既然采風是吸取能量，那么她的重要性就不言自明了，不管是攝影、繪畫，還是歌唱，演藝都不能忽略采風在其創作過程中的必要性和重要性。只有認真的對待采風，真實的記錄生活，才能夠發現平凡世界里的那些不平凡事跡，感動大眾的藝術品永遠都不會是處心積慮炒出來的那些假貨。一曲經典的歌唱，常常源自民間小調；一個出神入化的表演，常常就是生活中的左右鄰家，一尊出色的雕像，必是筋骨肉俱全的摹本。親切和熟知，是藝術的親和力所在，它是生活中的提煉，而不是翻版。即便是看起來抽象，也常常有似是而非的具象牽聯著。
票房，不是藝術的終點。同樣，拍賣行的天價也不是藝術的巔峰。它們只不過是被世風卷起的浪花而已，生活卻是海洋，風浪掀得再高，落下時也會蹤跡全無。那些被歷史珍藏的珠貝都不是浮于水面的浮萍，而是沉于水中的貝母。珠，采于貝，而，玉，出自石。
一個采字，就是行動的開始；
一個風字，就是獨領風騷的預言。
讓采風，成為我們創作的常態，唯有常態化的采風，才會有經久不衰的藝術品的誕生。
你好，親，很開心回答你的問題
采風，對攝影家，畫家，作家是非常重要的
對于藝術創作，切記不能閉門造車，一定要拓寬視野，走出去見識更廣闊的世界
個人拙見，對于畫家而言，特別是創作風景題材的畫家而言，創作前，采風是必備的重要工作
俄羅斯巡回畫派畫家列賓，在涅瓦河畔游玩時，看見一群蓬頭垢面，衣衫襤褸的纖夫在伏爾加河上艱難前行，從小生活在社會底層的畫家心靈受到了震撼和觸動，于是畫家決定創作一幅以纖夫為素材，苦役的題材油畫
于是他去伏爾加河旅行兩次，深入采訪纖夫，進行了大量觀察何寫生，傳世名畫《伏爾加河上的纖夫》就此誕生
伏爾加河不僅滋養了畫家列賓，同時也給了畫家列維坦無窮的靈感和素材
列維坦常年踏足伏爾加河寫生，于是創作了油畫作品《伏爾加河上的清風》
列維坦的許多經典風景油畫，都是他采風莫斯科郊外，取材俄羅斯的天空、森林、河流、土地為創作素材的成果
特別是對于創作意象油畫風景題材的畫家，采風是必須的重要工作
游歷自然山水，提取素材，天人合一，與自然對話，對創作的意義重大
畫家李江峰，在游歷山東臨沂，孟良崮戰役紀念館時，傍晚走向山頂，逆光狀態，迎面而來一顆顆松樹，畫家覺得無比莊嚴肅穆，于是產生創作激情，《化象成境——墨松》就此誕生
對于創作油畫風景題材的畫家，采風是必須的重要工作
游歷自然山水，提取素材，天人合一，與自然對話，對創作的意義重大
創作不能閉門造車，如果一味地閉門造車地創作，沉寂封閉在自己的小世界里，總會有思維枯竭的那一天，所以走出去拓寬視野，增長見識是很有必要的
畫家陳丹青進藏深入體驗藏民生活，風土人情，于是創作了著名的《西藏組畫》
回答完畢，希望對你有幫助
我是藝術狂人，從事少兒美術教育，如有美術，美術教育的疑問，歡迎私信我
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【一】 采風的本義和延伸
原意是指搜集民間歌謠。“采”就是采集、收集、整理的意思，而“風”指的是古代《詩經》“風、雅、頌”中的“風”，又稱《國風》。國風包括周南、召南、邶、鄘、衛、王、鄭、檜、齊、魏、唐、秦、豳、陳、曹的樂歌，共160篇。國風是當時當地流行的歌曲，帶有地方色彩，大多數是民歌。 近代隨著民俗學的引進，“采風”的含義就延伸了，泛指采集一切民間的創作與風俗。
國風·秦風·蒹葭
【二】采風的形式與必要性
從題材上來看，主要分為文學采風、美術采風、攝影采風、音樂采風等。特別是美術采風有一個大家都熟悉的別稱：寫生。
采風的必要性主要有三：
1、政治需求，了解民情。
因為有了政治支持，所以有些采風才能演變成具有重要意義的活動。比如說人民英雄紀念碑的修建，劉開渠率領9位雕塑家赴全國各地進行采風。學習我國歷代的著名雕塑藝術從中汲取養分，后來這些雕塑家畫出來170多個浮雕人物圖。
1956年 劉開渠在人民英雄紀念碑前
2、文化訴求，雅俗共賞。
文化藝術創作是一個雅俗辯證互通的關系。陽春白雪和下里巴人在藝術發展的道路上是并行的兩條線，正如電影中文藝片和商業片的區別。高深的不通俗的文學藝術或許為雅，通俗的、大眾化的事物或許為俗，但這也不是絕對的。采風就是打破這雅俗的局限，雅俗之間就會有融合轉換，大俗也能雅，大雅也會大俗。這是文化發展的時代訴求。
文藝片《醉鄉民謠》
3、創作靈感，推陳出新。
文化藝術創作者，難免會有靈感枯竭的時候，這時候就需要外界的素材的影響和推動。采風就是一種從民間用之不竭的資源庫中汲取素材靈感，從而推陳出新，實現個體創作的一種途徑。
李可染照片及寫生稿
【三】采風與創作
采風為藝術創作提供源源不斷的素材
采風激發藝術創作者的靈感
采風本身或許也能成為一種藝術創作。 （比如美術界對素描寫生是否為創作的爭論）
到此，以上就是小編對于美術音樂采風活動方案的問題就介紹到這了，希望介紹關于美術音樂采風活動方案的1點解答對大家有用。
